меня не так давно попросили выложить процесс создания картинки.
Я согласилась и взяла с собой камеру в ближайшую вылазку, когда я собиралась писать акварелью. Правда все получилось не 100 процентов показательно, но в общем дает представление..
Это не мастеркласс в том смысле, что я не советую это как хороший и годный метод рисования; это просто рождение одной картинки.
Мое рабочее место.
Да, я практичски всегда пишу с натуры, а наши погоды не всегда располагают к тому, чтобы мерзнуть на улице. Поэтому бОльшую часть года я пишу с переднего сидения..
Послднее время я рисовала исключительно в альбомчике. В этот раз я взяла с собой отдельный лист – размер почти такой же, примерно А5, но удобнее в том смысле, что не топорщится по краям. Минусом оказалось то, что я взяла новую бумагу – как оказалось, очень специальную. Я и сейчас, написав на ней этюд, так и не поняла, как ее готовить.
Карандаш под акварель – это вовсе не обязательная часть работы.
Приехав на место, я обнаружила что, забыла воду. Кто никогда не бывал в этой ситуации – респект :)), я оказываюсь в ней примерно один раз и десяти. Не воду так краски… или кисти.. 😉
В общем стало ясно, что надо ехать назад, и чтобы не уезжать сразу же, я решила нарисовать карандаш – хоть какое-то дело.
Небо, как обычно.
Вслед за тем я столкнулась с первыми неожиданностями.
Во-первых бумага вела себя странно. Сожрала краску и не подавилась, никаких потеков, лужиц. Это была дешевая бумага, и я особо не размышляя, предполагала, что она будет вести себя как Кансон – но ничего общего.
Во-вторых Ленинград, который я послденнее время забросила в пользу Котмана, слегка подпортился. Это обнаружилось уже на листе.
В общем, на следующем этапе я смывала, и он не отражен в фотографиях.
После этого я стала осторожнее.
Лес и тенюшки. В этот момент я была вовсе не уверена, что эту картинку захочу кому-либо показывать.
Окна. Они всегда добавляют четкости.
Низ – подпорная стенка, могильные плиты и газон были для меня на самом деле бОльшей частью закрыты.
Поэтому пришлось кое-что досочинить.
В этой композиции сложность с передним планом, в реальности он скучен отчаянно. Поэтому я решила нарисовать там покрупнее кладку опорной стенки.
И все таки сучновато, решила я. И решила добавить туда же линеров.
И уже приехав домой дописала кое-где белые детали гуашью
Вот что получилось.
Если кто-то дочитал до сюда – респект и спасибо за внимание! :))
что за глупости “если кто-то дочитал” конечно дочитал)с интересом и читательско-художественной благодарностью) я очень внимательно следила за этапами и вот ощущение красивой картинки появилось уже на этапе теней. все-таки умело подобранные цвета и правильно распределение светотени – это очень важно. так интересно, не думала, что ты из машины рисуешь – хотя логично, да. Помню, как я в 20х числах декабря в Финляндии архитектуру и лодки маркерами под снегом рисовала 🙂 Экстрим – наше все)))
Рисовать из машины в некотором роде находка и спасение. С другой стороны очень большое ограничение по возможному месту… но если считать что альтернативно я бы вовсе не пошла, то лучше чем ничего. С экстримом у меня никогда ничего путного не получается, только насморк 🙂
Я дочитала. Картинка-отвал башки.. я сейчас как раз ищу акварельные виды старых городов.. не уверена что оно мне будет надо, но вдруг.
ну это не город, это совсем деревня. Спасибо 🙂
Маша, очень интересно подсмотреть из-за плеча!! Спасибо за такую возможность .) И да, таки познавательно 😉
О, вот спасибо! Правда, спасибо большое, давно интересен был процесс.
все немножко по-разному, да? 😉 Но на самом деле даже один человек рисует не всегда одинаково.
Да, разумеется 🙂 И мне процесс вообще всегда страшно интересен – я вот, когда пытаюсь отснять собственный, часто думаю, что надо было на препоследней остановиться. Тут – нет 🙂
Спасибо, большое! Мария, можно вопрос: белая стена домика это цвет бумаги или белая акварель? На фото, к сожалению не видно.
Белое – бумага.
Так вот оно как делается! Спасибо, узнал много нового и интересного.
Ну оно не всегда и не у всех делается именно так. Вообще мастерклассов в наше время сколько угодно, и как оно делается зависит и от автора, и от бумаги, и от условий работы….. Но, рада что понравилось 🙂
ой,как мне нравится!ой,как здорово!!!
Ха, все наши уже здесь 🙂 Слушай, а неужели у вас там не водится такая полезная для акварелиста штука как придорожная канава, лужа в полдороги или ручеек из подтаявшего сугроба? Я конечно более “по-мокрому” рисую… окна у меня в последний момент,и тени тоже.
Еще не все :))) Я такая сказочная идиотка, что я забыла и банку для воды тоже. А то я бы постучалась в контору по соседству. Но вообще-то да, луж и канав у нас нет 🙁 Ручейки бывают, иногда – а так все в трубах. Там где населенка. Было бы очень интересно посмотреть процесс у тебя.
Спасибо, интересно! 🙂
спасибо ! очень круто, завораживает прямо. как все эти цветовые пятна в картинку складываются. акварель, все-таки, как по мне, так чудовищно сложная техника. у меня ничего путнего ни разу не получилось, когда я еще рисовала.
Спасибо Юльк. Все дело в опыте, наверное. Но это интересно, да, складывать паззл когад сам не знаешь, что получится в результате..
Да, с линерами стало прямо совсем хорошо, завершённо. Спасибо за процесс, очень интересно!
Линеры в “нарциссах” мне девушки дружно раскритиковали в одном из недавних постов, так что я в этот раз уже была сильно неуверена 😉
Нарциссы помню, ага, там мне тоже самые первые больше понравились ) Оно такое чисто эмоциональное было, не знаю, как лучше объяснить. Настроение было интереснее, что ли, у рисунка. А тут вот эта чёткость очень уместна. Ну, это моё сугубо самоучковское имхо, конечно )
мне с линерами тоже понравилось… но без них нежнее – это же цветы… может, если бы линер не черный а посветлее?
спасибо огромное, очень интересно! сделала для себя кое-какие полезные выводы, сразу же захотелось попробовать что-то аналогичное, чтобы закрепить)
ну, я вряд ли гожусь как пример для подражания. Тем более что с бумагой я промахнулась. А вообще, что хочется что-то аналогичное попробовать – это ооочень приятно :))
Классно,спасибо ,что дала возможность подсмотреть. А ты не когда рисуешь не боишься заляпать машину краской или воду пролить ? Хотя я верю что ты очень аккуратная девушка .
Ага, оооочень аккуратная, ты просто нашу машину не видела. Там кроме меня засранцев хватает :))))))) и все обляпано акварелью, в том числе сидения.
На фото ничего такого не видно ,так что придется верить тебе на слово, ну зато машина художника.
да,сложно с таким мотивом что-то решить на первом плане! серьёзная задача.
Это моя третья попытка. Первый раз я тупо нарисовала все как есть. Хорошо у меня там красивые осенние цвета получились на заднем плане, а то вообще была бы тоска. Второй раз был снег, и я придумала на передний план следы. Но вообще в таком случае надо как-то изворачиваться, а то можно всю работу загубить.
со следами,наверное,хорошо вышло) там ещё можно собаку или кошку пустить гулять)
Спасибо! Подскажите, а вот вы бумагу натянули и скотчем бумажным приклеили… Я как не приклею – потом пол листа отдираю! Скотч мой в урну?
это ужасно непрофесионально так делать… по крайней мере так считается 😉 но я приклеиваю. Обычным бумажным скотчем. Иногда кстати бывает, что отдирается лишнее, чуть-чуть. Я думаю не надо прямо в край рисовать, на самом деле, но ведь по-всякому бывает. Если скотч сначала приклеить на джинсы, а потом уже на бумагу, то он отдирается легко. Слишком легко для акварели на мой взгляд, но во всяком случае есть такой способ.
Спасибо 😉
ой, я даже не знала про лишнее! у меня легко отклеивалось… надо будет осторожнее!
я стараюсь склейку брать – удобно, если не по-мокрому
очень любопытно было посмотреть как создается такая красота) спасибо большое за возможность)
Спасибо 🙂
Здорово! Красиво вышло! Мэй, а ты специально не стала передавать фактуру стен? Получилась очень клевая церковь, но как-будто каменная, беленая. А на самом деле там доски, не знаю как правильно называются. Но это ведь именно ваша, норвежская специфика: такие дома, не каменные. По мне так важная деталь.
А, кстати ты права, да… Это очень мелкая картинка на самом деле плюс солнце светило у меня из-за спины, практически убивая фактуру стены. Но можно было бы извернуться… надо будет иметь в виду.
Отличный рассказ! Спасибо.
Конечно дочитала!
..эхх напишу вопрос в личку, по краскам.
интересно очень! особенно здорово, что фото есть! и на сколько картинка лучше 🙂 на таких вот примерах наглядно: натура – идея, отправная точка творчества Маш, а я сегодня обнаружила waterbrush… ты не пробовала? как раз удобно в таких походных условиях, мне кажется. А бумагу таки да, надо пробовать… сама не раз споткнулась 🙂
кисточка с резервом у меня есть, но мне для акварели нужна вода, желательно – много воды. Поэтому я пишу только с баночкой. Но у меня есть такой маленький наборчик, я его нескоькими постами раньше показывала, там и вода помещается и места почти не занимает…
а расскажи, пожауйста, в каких случаях пригождается кисточка с резервом? это совсем другая теника? как акварельные карандаши не то же, что акварель? или все таки кисть … есть тонкие, плоские, круглые, толстые итд, а есть с резервом… ? журнал твой отдельно почитаю… скорее всего в выходные…
по кисточкам с резервом я совершенно не специалист. Мне нравится как ее использует ooka_san, посмотри, она ее называет “автокисть”.
спасибо 🙂
Маш, сравниваю картинку и фотку и отдаю предпочтение картинке:) И вспомнился мне отчего-то разговор с одним художником-абстракционистом: “- Как интересно вы видите мир! – Да обычно вижу, как все!” Дело не в том, что мы видим, а в том, как мы это хотим представить, исходя из своих художественных задач. Мне очень нравятся твои задачи! Хорошо, что ты вывела вперед кладку, она уводит зрителя к зданию. Машуль, скажи мне каким образом ведет себя испортившаяся акварель! честное слово, впервые слышу! Может быть крупинками, может выпадать в осадок хлопьями, но это случается и у совершенно новых красок, может пересохнуть – это дело обратимое, в общем, я заинтригована, мож мой ленинград тоже не в форме?
да почему-то на фотографии все это выглядит очень невыразительно… хотя мне кажется что фотография врет а я нарисовала все точно как было 🙂 Я только с этой кладкой забыла про фонарь и поставила его на край, а увеличить забыла. Но интересно что никто не заметил… или деликатно промолчал 😉 Акварель я промыла и несколько раз залила водой, чтобы убрать плесень с одних красок и оживить пересохшие другие, так что я не знаю, кто именно себя так вел.. но так или иначе, акварель на бумаге была какая-то кисельная и бесцветная, как… как будто основа есть, а саму краску положить забыли. Это невозможно не заметить, не переживай, если с твоей такое случиться ты сразу догадаешься что что-то не так.
Не заметил! И вообще, Маш, сложно видеть такие вещи, мы же не знаем, как на самом деле все расположено, вдруг фонарь вдалеке, но там какая-нить возвышенность под ним и оптически она сливается с кладкой. У меня такого с аквварелью не случалось, а гуашью – частенько(
Машка, спасибо за процесс, очень познавательно! Все твои описанные страдания по поводу краски-бумаги и не видно совсем, а в конце с гуашью и линерами рисунок собрался в кучку и стал как у тебя часто бывает – не убавить, ни добавить)) И еще здорово видеть, что все так пропорционально соответствует натуре, и при этом гораздо живописнее, чем она сама))
Очень интересно посмотреть на творческий процесс! Бутовая кладка получилась замечательно!
Красиво. Не думала, что из машины удобно рисовать… но выход.
ой с нашими погодами приходится придумывать всякие извращения. Но этот как раз из удобных выходов.
Очень понравилось. Здорово, Машь)) у меня никогда не доходили руки отснять поэтапно. Полезная и вдохновляющая тема для новичков и не только. С твоего позволения репостну у себя в группе. 🙂